美术 表现手法 有哪几种? 美术有哪些表现手法？
美术的表现手法分别有以下几种：
1、内画：内画，是我国一种特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内。
2、版画：版画（print）是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。
3、中国画：汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画被称为中国画，又称国画。
4、手绘：手绘，也叫手工绘画，或者涂鸦。如手绘鞋，手绘T恤，人形抱枕，手绘钱包等，都是主要的手绘对象。
5、抽象国画：中国抽象国画，是中国绘画中的一种现代中国画，它必须具有中国文化元素的最重要特征。
6、雕塑：雕塑是“造型艺术”的一种，是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。表现手法一般借助于体积和结构等。
7、素描：一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常作为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。
8、指画：指头画又称指画，一般不用或极少用毛笔。史书上记载得比较明确的创始人是清初康熙年间的高其佩。
9、工艺美术：对物质材料进行艺术性的改造与加工，使之具有实用价值和审美价值的一种造型艺术。
10、油画：油画是西洋画的主要画种。以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。
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美术的含义
美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。它的划分有多种，一般地包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主个门类里，例如:书法、摄影等。
参考资料来源：百度百科-美术
绘画（国画、油画、版画、素描、水彩···），摄影，雕塑······
中国画如果从用笔方式来看，可分为工笔画、写意画和工写结合三类。这是三种不同的绘画表现形式。中国画如果从绘画内容上考虑，可分为人物画、山水画、花鸟画、动物画四类。
中国分工笔画和写意画两科，也有兼工带写。西方包括油画，版画，水彩画，水粉画，连环画，漫画，电脑制作，SD动漫等。
工笔画的用笔工整细致，着色时层层渲染，细节入微，要用极细致的笔触来勾画。写意画则用笔简练、豪放、甚至泼墨。通过对物象形神的描绘来表现作者的情趣。用概括、夸张的手法、丰富的联想来达到深远的意境。
从唐代起就有上述两种绘画风格。工写结合也称“兼工带写”，是介于前两者之间的一种绘画风格，如在一幅画中，山水用写意画法，楼阁用工笔画法，两者结合起来，形成独特的效果。
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水墨画
水墨画，是中国绘画的代表，也就是狭义的“国画”，并传到东亚其他地区。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷，后者有时也称为彩墨画。中国水墨画的特点是：近处写实，远处抽象，色彩微妙，意境丰富。
油画
油画（an oil painting；a painting in oils），是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西画主要画种之一。
版画
版画(print) 是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。
版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。
水粉画
水粉画，是用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明，有较强的覆盖能力，可进行深细致的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。
壁画
绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一，埃及、印度、巴比伦保存了不少古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作十分繁荣，产生了许多著名的作品。
我国自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度；随着宗教信仰的兴盛，又广泛应用于寺观、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫，至今大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。）
漫画
漫画是绘画种类之一，又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare，义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐的艺术效果，表现、讽刺、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。
参考资料：百度百科-绘画
彩色铅笔表现手法
1。特点:携带方便,色彩丰富,表现手段快速,简洁
彩铅分为水溶性与蜡质两种。其中,水溶性彩铅较常用,它具有溶于水的特点,与水混合具有浸润感,也可用手指擦抹出柔和的效果。
2。基础技法
(1)平涂排线法
运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条,达到色彩一致的效果。
(2)叠彩法
运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条,色彩可重叠使用,变化较丰富。
(3)水溶退晕法
利用水溶性彩铅溶于水的特点,将彩铅线条与水融合,达到退晕的效果。
3。绘制方法
彩色铅笔不宜大面积单色使用,否则画面会显得呆板,平淡。
在实际绘制过程中,彩色铅笔往往与其他工具配合使用,如与钢笔线条结合,利用钢笔线条勾画空间轮廓,物体轮廓,运用彩色铅笔着色;与马克笔结合,运用马克笔铺设画面大色调,再用彩铅叠彩法深入刻画;与水彩结合,体现色彩退晕效果等。
彩色铅笔有其特有的笔触,用笔轻快,线条感强,可徒手绘制,也有靠尺排线。绘制时注重虚实关系的处理和线条美感的体现。
小贴士:彩铅技法是快速表现技法之一。快速表现技法还有钢笔画,马克笔,钢笔淡彩。(以后会慢慢介绍的)
整幅图最好不要超过三种颜色,多了会觉得很乱!(可以用相近的色彩来弥补。)
水溶性与蜡质彩铅结合会有不一样的效果!
用平涂排线法画大眼睛,可以使眼睛不呆滞,可以使其有神,不会很乱的样子!
美术的表现手法有：
1、中国画：汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画被称为中国画，是五四以后相对西方绘画而产生的，又称国画。
2、油画：油画是西洋画的主要画种。以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
3、版画：版画（print）是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品。
4、雕塑：雕塑是“造型艺术”的一种，是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象，表现手法一般借助于体积和结构等。
5、抽象国画：中国抽象国画，是中国绘画中的一种现代中国画，它必须具有中国文化元素的最重要特征，它是传统的中国国画艺术的继承、发展和升华。
6、内画：内画，是我国一种特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。
7、手绘：手绘，也叫手工绘画，或者涂鸦。在中国应该算是近些年（2000年左右）新起的一行，如手绘鞋，手绘T恤，人形抱枕，手绘钱包等，都是主要的手绘对象。
8、指画：指头画又称指画，指画至今已有300多年的历史，是中国传统绘画一个旁支。指头画，一般不用或极少用毛笔。史书上记载得比较明确的创始人是清初康熙年间的高其佩。
9、工艺美术：对物质材料进行艺术性的改造与加工，使之具有实用价值和审美价值的一种造型艺术。既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。
10、素描：一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常作为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。
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美术的来源
欧洲17世纪开始使用“美术”这一名词时，泛指具有美学意义的活动。及其产物，如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。也有 认为“美术”一词正式出现应在18世纪中叶。
18世纪产业革命后，美术范围益见扩大，有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在东方还涉及书法和篆刻艺术等。中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词，往往以“艺术”一词统摄之。
参考资料来源：百度百科-美术
美术的表现手法分别有以下几种：
1、内画：内画，是我国一种特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内。
2、版画：版画（print）是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。
3、中国画：汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画被称为中国画，又称国画。
4、手绘：手绘，也叫手工绘画，或者涂鸦。如手绘鞋，手绘T恤，人形抱枕，手绘钱包等，都是主要的手绘对象。
5、抽象国画：中国抽象国画，是中国绘画中的一种现代中国画，它必须具有中国文化元素的最重要特征。
6、雕塑：雕塑是“造型艺术”的一种，是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。表现手法一般借助于体积和结构等。
7、素描：一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常作为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。
8、指画：指头画又称指画，一般不用或极少用毛笔。史书上记载得比较明确的创始人是清初康熙年间的高其佩。
9、工艺美术：对物质材料进行艺术性的改造与加工，使之具有实用价值和审美价值的一种造型艺术。
10、油画：油画是西洋画的主要画种。以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。
扩展资料：
美术的含义
美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。它的划分有多种，一般地包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主个门类里，例如:书法、摄影等。
参考资料来源：百度百科-美术
你说的是美术创作方法吗．．．．．．，它是某种艺术思想在创造活动中的体现。不同的艺术思想体现在美术创作上，就表现为不同的创作方法，它首先是关于艺术认识的方法，其次是关于艺术表现的方法。需要注意的是，美术创作方法并不等同于美术思潮、美术流派。尽管美术思潮与美术流派同美术创作方法有联系，但又不是一回事，并非每一种思潮或每一个流派都有相应的新的创作方法。我们说，创作方法是被当作指导整个创作过程和创作活动的最一般原则的艺术思想，而美术思潮和美术流派则更多的是一种思想倾向和风格倾向，并非完整的创作方法。在美术发展史中，同一种美术思潮表现为多个美术流派，或不同的美术流派又可能采用相同或相近的创作方法的现象并不少见。从世界美术发展史来看，比较有影响的创作方法主要有：古典主义、现实主义、浪漫主义、自然主义、象征主义、现代主义等。
美术创作方法与美术创作的具体表现方法并不是同一个概念。表现方法指美术表现（传达）中的具体的手段和方法，称艺术手法。艺术手法是某种创作方法的一般原则的具体表现或特殊表现，它所表明的是创作主体的独特审美趣味以及创作风貌和技巧特点。如客观记录的方法与主观抒情的方法，写实再现的方法与浪漫表现的方法，具象的方法与抽象的方法等。
创作的表现方法吗．
